Dalam pandangan sedih tentang yang pertama dari Five Pieces in Folk Style karya Schumann, misalnya, Fung berada pada titik di mana ringan diperhatikan dan tetap setia pada niat komposer untuk mewakili Vanitas vanitatum, yang diterjemahkan secara longgar sebagai kehidupan yang singkat.
Cheung, yang selalu waspada terhadap keanehan permainan Fung, tidak pernah sekalipun memainkan biola kedua dalam kemitraan mereka.
Sentuhannya yang halus saat Fung terpesona dengan flautando yang dipoles dan seperti mimpi menghasilkan gerakan kedua Langsam (lambat) yang memiliki bakat lagu pengantar tidur yang lembut dan meditatif.
Dalam miniatur ketiga, yang mengingatkan lagu “In a dream I wept“ dari siklus Dichterliebe Schumann, Cheung membentuk suaranya dengan nada cello Fung dan meredam bagian-bagian double-stop yang disuarakan dengan halus.
Sebaliknya, bravura dan kegembiraan menandai permainan Fung dan Cheung yang lilted di bagian keempat, yang menandai final yang dibumbui dengan sforandos runcing yang meningkatkan interaksi warna-warni seperti operet antara cello dan piano.
Chopin terinspirasi oleh melodi cello dari babak kedua opera Bellini Norma ketika ia menyusun Étude-nya dalam C-sharp minor, Op. 25, no. 7, yang diaransemen oleh teman dan pemain cello Auguste-Joseph Franchomme untuk cello dan piano.
Permainan Fung yang intim dan hening di sini sangat memukau.
Ungkapan melengkung yang luar biasa dan lonjakan gairah dari kedua seniman dibuat untuk penampilan yang hampir mendustakan judul karya étude, atau studi.
Fantasi Fung sendiri tentang Jenufa untuk Cello dan Piano mengikuti dan membuktikan campuran ide musik yang menarik berdasarkan opera Leoš Janáček Jenufa.
Bagian piicato yang pedih yang dengannya ia dimulai tampaknya menceritakan sebuah kisah tersendiri.
Misteri dan lirik diselingi dengan kerapuhan yang mencolok, dan di mana suara kerinduan dipanggil, mereka datang sebagai permohonan yang berapi-api.
Kedua pemain berada di halaman yang sama, dan Cheung sering meniru nada Fung ke tee.
Komposisi Fung menggunakan kotak peralatan cello “trik perdagangan” yang sesungguhnya, yang semuanya ia eksekusi dengan mengesankan seperti yang diharapkan sekarang.
Ketika ketegangan dalam musik meningkat, itu mengingatkan pada sonata biola César Franck, meskipun di sini itu menggambarkan penemuan mengerikan bayi Jerufa yang mati di sungai es yang mencair.
Dalam versi cello dan piano yang jarang dimainkan dari sonata biola ketiga dan terakhir Brahms, Op. 108, yang Fung coba lakukan dalam konser untuk pertama kalinya, ada, mengingat tulisan “biola”-nya, beberapa kekeruhan dalam register bawah cello dan beberapa suara tegang tinggi.
Cello tidak mengemas pukulan dramatis yang sama seperti biola, namun demikian Cheung dan Fung menyampaikan pembacaan yang intens dari pembukaan Allegro.
Perhentian ganda Fung di Adagio yang seperti lagu tidak semurni sebelumnya, tetapi interaksi yang baik dengan Cheung tetap terlibat.
Permainan gerakan ketiga Brahms yang ditandai secara aneh Un poco presto e con sentimento sangat tepat, dengan cahaya dan transparansi yang cemerlang dari intermeo sejati.
Artikulasi Fung di final Presto agitato sangat spektakuler, meskipun kepedasannya terdengar agak tipis dan tegang dalam hiruk-pikuk di kali.
Mungkin beberapa kata dari Fung untuk memperkenalkan kedua encore tidak akan tersesat mengingat campuran duo itu sendiri tentang mana yang lebih dulu. Namun demikian, yang kedua, encore cello klasik The Swan oleh Saint-Saëns, adalah tulus dan kesimpulan yang pas untuk resital yang bagus.
“Pertunjukan Perdana Hong Kong – latomir Fung Cello Resital dengan Rachel Cheung, Piano”, Balai Konser Balai Kota Hong Kong. Ditinjau: 17 April.