IklanIklanMusik+ IKUTIMengatur lebih banyak dengan myNEWSUMPAN berita yang dipersonalisasi dari cerita yang penting bagi AndaPelajari lebih lanjutPosting MagaineSeni & Musik
- Möth Agency bertujuan untuk menciptakan ruang yang aman bagi warga Hong Kong dari berbagai identitas gender untuk menikmati musik alternatif, salah satu dari enam DJ yang memimpin kolektif tersebut
- Tetapi mengenakan rave hanyalah salah satu bagian dari apa yang dilihat anggota sebagai proyek komunitas yang juga berfokus pada kesejahteraan sosial dan solidaritas
mengatakan
Music+ FOLLOWAshlyn Chak+ FOLLOWPublished: 5:15pm, 25 Apr 2024Mengapa Anda dapat mempercayai SCMP
Ketika datang ke acara gay paling populer di Hong Kong, pesta di Lan Kwai Fong meledakkan Billboard Top 50 di ruangan yang penuh dengan pria berotot dan berkeringat mungkin menjadi salah satu hal pertama yang terlintas dalam pikiran. Tapi itu tidak harus.
Melihat kebutuhan akan lebih banyak ruang LGBTQ di Hong Kong, sekelompok kreatif bergabung untuk membentuk Möth Agency, yang diluncurkan pada 30 Maret dengan sambutan hangat “Möth Landing” yang terjual habis di lokasi rahasia Kowloon.
Sementara anggota menekankan kolektif adalah proyek komunitas yang berfokus pada kesejahteraan sosial, solidaritas dan pertunjukan musik, Möth saat ini sedang dipimpin oleh enam DJ.
“Musik dansa dipelopori oleh orang-orang kulit berwarna yang aneh; itu masih,” kata Ahura Mada kelahiran Iran (dia / dia / mereka). “Di seluruh dunia, kami melihat munculnya kolektif queer dengan energi dan persatuan seperti itu, tetapi kemudian kami melihat sekeliling Hong Kong, dan hampir tidak ada perwakilan.” Pada akhirnya, tim Möth ingin menciptakan ruang “bagi orang-orang aneh untuk menikmati musik alternatif di ruang yang aman bagi orang-orang dengan identitas gender yang berbeda”, tambah Loveless (dia / mereka), yang mengambil alias DJ-nya dari album favoritnya band shoegae My Bloody Valentine.
Dia menggambarkan rekaman eponimnya sebagai “cepat, keras dan keras tanpa henti”, seperti pilihannya tentang musik “abrasif, agresif dan batas yang tidak dapat didengarkan”.
“Frekuensi suara yang dimainkan di luar ambang batas tertentu dapat menginduksi keadaan meditatif, seperti trans, hampir seperti tertinggi yang didapat seseorang dari menggunakan zat,” katanya. “Itulah tepatnya yang saya beresonansi dan ingin saya capai dengan set saya.”
Loveless berpikir adegan elektronik saat ini di Hong Kong “didikte oleh anak laki-laki dengan selera musik yang menganggap diri mereka terlalu serius”, yang merupakan sesuatu yang ingin dia ubah dengan kolektif baru ini.
“Maksudku, lihat saja semua orang yang terlibat dengan Möth. Kami semua sangat aneh dan kami menerimanya.”
Kolektif musik ini “berkisar pada kecintaan pada mode alternatif, kecantikan, dan selera musik [yang] sulit didapat” di Hong Kong, kata Angelfr0mab0ve (dia), seorang penari kelahiran Australia dengan warisan campuran Burma dan Inggris.
“Saya menginginkan rasa kebersamaan dan kepemilikan bagi mereka yang sering merasa terpinggirkan atau diabaikan dalam masyarakat arus utama.”
Katagyal (dia), di sisi lain, yang keluarga dekatnya “terdiri dari tiga G: Jerman, Guinea dan Ghana”, mengatakan dia ingin “bekerja sama dengan orang-orang yang berpikiran sama dan melampaui batas bersama melalui suara hibrida dan komunitas”.
Keyakinannya selaras dengan moto Möth seperti yang diciptakan oleh Mada: “Musik, tarian, dan kreativitas adalah perekat yang mengikat orang-orang, bola lampu yang menyatukan ngengat dan cinta yang menghubungkan kita queer dan alts bersama sebagai satu ekosistem dan keluarga besar.”
Mereka menunjukkan kesamaan metaforis yang luar biasa antara ngengat dan queerness: keduanya terus-menerus disalahpahami dan dikucilkan, semua saat menjalani proses metamorfosis yang mendalam.
Dalam nada yang sama, melihat DJ sebagai “pengalaman seluruh tubuh” yang menghubungkan “bidang fisik dan mental”, Katagyal menyamakan serangga dengan DJ, karena keduanya adalah makhluk nokturnal: “Dalam banyak sistem spiritual, malam adalah waktu pembaruan dan kelahiran kembali, dan kami berharap untuk menanamkan perasaan itu pada penonton melalui rave kami.
“Kami tidak harus mengadakan pertunjukan di kolektif ini. Kita bisa menjadi diri kita sendiri, bereksperimen dan tumbuh.”
Bayi kelahiran Manila, Diwata (dia/mereka) menguraikan bahwa ngengat adalah “semacam underdog yang disalahpahami yang dibayangi oleh kupu-kupu”, sebuah konsep yang telah menariknya ke serangga seperti ia tertarik pada cahaya.
“Sebagai kolektif, kita masing-masing memiliki suara unik dan mendorong individualitas. Kami ingin menumbuhkan penonton yang berpikiran terbuka yang menghargai suara baru.”
Meskipun dibesarkan di sekolah Katolik khusus perempuan, Diwata telah belajar untuk merangkul ketidaksesuaiannya dan sekarang memainkan musik yang “panci dan wajan dengan ketukan techno keras” dicampur dengan lagu-lagu klub Latin dan hyperpop, yang dia akui adalah “bukan untuk pendengar rata-rata”.
Musik Gabber Kid (dia/pria) memiliki dentingan yang sama. Lahir dan dibesarkan di Hong Kong, ia adalah seorang DJ, skater, model dan “anak berisik” dengan genre hardcore techno bermain di kepalanya “dari siang ke malam”.
Sementara mengakui bahwa kebanyakan orang tidak jatuh cinta dengan genre gabber – subgenre techno hardcore – pada awalnya mendengarkan, dia mengatakan butuh waktu dan, melalui Möth, dia berharap untuk menciptakan lingkungan di mana dia “dapat melepaskan sihir mereka dan mendukung pengembangan materi iklan lainnya”.
Keselamatan dan pendidikan juga merupakan beberapa fokus utama kolektif. Ravers memiliki “tanggung jawab intrinsik untuk menjaga satu sama lain”, kata Loveless, “karena Anda sudah menjadi bagian dari komunitas yang lebih besar dari diri Anda sendiri.
“Saya berharap lebih banyak orang melihat pentingnya menciptakan rave yang lebih aman untuk semua orang.”
Diwata mengatakan dia berada dalam situasi yang tidak aman di pesta-pesta, dan sekarang dia ingin berada di sana untuk wanita lain, queer dan sekutu karena dia percaya bahwa “kehidupan malam memainkan peran besar dalam membentuk perilaku yang kita bawa ke dalam kehidupan kita sehari-hari”.
Tapi rave bukan satu-satunya fokus Möth, dan ada lebih dari sekedar enam DJ yang terlibat dalam berbagai misinya. Dibutuhkan sebuah desa. Mada mengatakan kolektif berkomitmen untuk menjadi non-hierarkis sementara setiap anggota bertanggung jawab untuk mengatur kategori penjangkauan.
Ya (mereka), yang memimpin kesejahteraan sosial untuk Möth, mengatakan, “Datang bersama di luar lantai dansa, kami bekerja sama dengan komunitas yang ingin kami ciptakan kerja solidaritas dan mengumpulkan lebih banyak bantuan dukungan.
“Kami ingin memastikan inklusivitas dan aksesibilitas di semua acara dan memberikan pengalaman yang aman bagi semua, terutama komunitas queer di Hong Kong.”
Kolektif ini telah bermitra dengan Quarks, organisasi pertama dan satu-satunya di Hong Kong yang mempromosikan visibilitas transgender dan mendukung pemuda trans di kota, di mana berbagai skema donasi Möth akan berkontribusi.
Kolektif ini juga memiliki program aplikasi bantuan keuangan yang menawarkan potongan biaya tiket atau masuk gratis ke anggota komunitas yang terpinggirkan untuk memastikan inklusivitas.
Selain itu, Möth bersolidaritas dengan dan berkontribusi pada perjuangan Palestina, seperti yang ditanyakan Mada, “Apa itu komunitas tanpa misi langsung untuk saling membantu dan orang lain?”
Digambarkan sendiri sebagai proyek komunitas yang berpusat pada kesejahteraan sosial, solidaritas dan musik dan pertunjukan, kolektif ini menyelenggarakan acara queer, lokakarya DJ dan tari dan pembicaraan di Bad Times Records, di Tsim Sha Tsui, serta mitra tempat regulernya, Eaton HK, di Yordania – keduanya di Kowloon.
Pada tanggal 13 April, Möth tampil di perusahaan techno Arcan, di Ho Chi Minh City, Vietnam, sebagai salah satu dari tiga kolektif queer yang berbasis di Asia yang diundang untuk merayakan ulang tahun keenam klub techno tersebut, bersama Bussy Temple di Singapura dan Nonnonnon di Bangkok.
Secara lokal, Möth akan menyelenggarakan lokakarya pengenalan DJ selama tiga jam pada 27 April, dan gerakan interaktif dan pertunjukan kebisingan pada 4 Mei, keduanya di Eaton HK.
“Kami tidak memberi tahu DJ apa yang harus dimainkan,” kata Mada. “Kami tidak mencoba dan semua terlihat sama; Kami tidak mencoba untuk tetap berpegang pada satu genre peristiwa. Ketika kami mengatakan komunitas yang terbuka dan beragam, kami bersungguh-sungguh.”
Tiang